I know I haven't been posting for ages. In fact, when I went to this blog I didn't even know if it's still here. I logged in and of course everything looks different and it takes me 2 minutes to figure out how to write a post, hm... Anyway, my reason for posting is that I'm reading Steinbeck's "Grapes of Wrath" at the moment and it's stiring something that is important to me. Here it is:
"Anybody can break down. It takes a man not to."
"It happens that every man in a bank hates what the bank
does, and yet the bank does it. The bank is something more than men, I
tell you. It's the monster. Men made it, but they can't control it."
"He was a good hard worker and would make a good husband. He drank enough, but not to much; fought when it was requiered of him; and never boasted."
"The tenant pondered.'Funy thing how it is. If a man owns a little property, that property is him, it's part of him, and it's like him. If he owns property only so he can walk on it and handle it and be sad when it isn't doing well, and feel fine when the rain falls on it, that property is him, and some way he is bigger because he owns it. Even if he isn't successfull he's big with his property. That is so.'
And the tenant pondered more. 'But let a man get property he doesn't see, or can't take time to get his fingers in, or can't be there to walk on it - why, then the property is the man. He can't do what he wants, he can't think what he wants. The property is the man, stronger than he is. And he is small, not big. Only his possessions are big - and he's the servant of his property. That is so, too.'"
John Steinbeck - "The Grapes of Wrath"
Samstag, 1. September 2012
Sonntag, 8. Januar 2012
Freitag, 6. Januar 2012
„one“ - neue EP von...
... Brush The Wolf! Jepp, neues Jahr, neue EP, neuer Name. Außerdem noch neue Homepage, neue Facebook und neue Bandcamp. Geblieben sind dieselben drei Typen mit demselben Sound.
Wir haben ja schon lange versucht unseren Livesound auf Platte zu kriegen, waren aber nie so ganz zufrieden mit den Ergebnissen. Im vergangenen Sommer dann haben wir einen kleinen Durchbruch gehabt und zum ersten mal Aufnahmen produziert, die wir auch gern selber hören (mehr zu den Aufnahmen hier). Den Rest des Jahres haben wir dann noch am Klang geschraubt (hauptsächlich Eugen) bis wir alle mit dem Ergebnis zufrieden waren und die EP zum pressen geschickt haben.
Die zweite Sache mit der wir nie so ganz zufrieden gewesen sind war der Bandname. Brush war ok und wir konnten alle ganz gut damit leben, aber eben auch nicht mehr. So haben wir unsern ersten Tonträger als Anlass genommen für den Namenswechsel und wir hoffen er gefällt unseren Fans genauso gut wie uns.
Und das ist bei den Aufnahmen rausgekommen:
Die ganzen Songs können hier angehört/gedownloadet werden. Die EP kann hier bestellt werden.
Großartig,
Ben
PS: Wer uns zudem unterstützen will, kann unseren Beitrag beim Koestrizer Bandwettbewerb (hier) auf Facebook posten, teilen oder liken (gibt Punkte für uns).
PPS: Die Fotos sind, wie immer, von Vicky.
Wir haben ja schon lange versucht unseren Livesound auf Platte zu kriegen, waren aber nie so ganz zufrieden mit den Ergebnissen. Im vergangenen Sommer dann haben wir einen kleinen Durchbruch gehabt und zum ersten mal Aufnahmen produziert, die wir auch gern selber hören (mehr zu den Aufnahmen hier). Den Rest des Jahres haben wir dann noch am Klang geschraubt (hauptsächlich Eugen) bis wir alle mit dem Ergebnis zufrieden waren und die EP zum pressen geschickt haben.
Die zweite Sache mit der wir nie so ganz zufrieden gewesen sind war der Bandname. Brush war ok und wir konnten alle ganz gut damit leben, aber eben auch nicht mehr. So haben wir unsern ersten Tonträger als Anlass genommen für den Namenswechsel und wir hoffen er gefällt unseren Fans genauso gut wie uns.
Und das ist bei den Aufnahmen rausgekommen:
Die ganzen Songs können hier angehört/gedownloadet werden. Die EP kann hier bestellt werden.
Großartig,
Ben
PS: Wer uns zudem unterstützen will, kann unseren Beitrag beim Koestrizer Bandwettbewerb (hier) auf Facebook posten, teilen oder liken (gibt Punkte für uns).
PPS: Die Fotos sind, wie immer, von Vicky.
Dienstag, 27. Dezember 2011
Meine Bücher des Jahres 2011
1. Überrascht von Hoffnung - Tom Wright
Anspruchsvolles Theologisches Werk über das Leben nach dem Tod mit Schwerpunkt auf die Auferstehung. Dieses Buch hat mich aus einer Lesefrustphase rausgeholt, mich intellektuell und glaubensmäßig herausgefordert und viele gute Fragen aufgeworfen.
2. A Whole New Mind - Daniel Pink
Ein wenig Gehirnforschung, Gesellschaftsanalyse und Motivationszeug gemischt zu einer unterhaltenden und informativen Argumentation, warum die Zukunft der rechten Gehirrnhälfte gehört. Nichts verstanden? Guckt euch das Video an und kauft das Bcúch wenns gefällt:
3. The Autobiography of Charles H. Spurgeon
This man can write! Aussergewöhnlich gut geschrieben, der Meister selbst gewährt Einblick in das Leben und die Persönlichkeit hinter den unzähligen Büchern und Predigten.
4. Tyrannen müssen nicht sein - Michael Winterhoff
Der Kinderpsychologe zeigt entwicklungspsychologische Ursachen auf, warum Kinder zu kleinen Egomanen werden können. Es ist nicht einer der allseits beliebten Erziehungsratgeber sondern ein Ansatz, dem Problem auf den Grund zu gehen. Aber Auswege gibts auch. Sehr interessant für mich als Lehrer.
Weitere gute Bücher die ich dieses Jahr gelesen hab: Love Wins - Rob Bell, Warum unsere Kinder zu Tyrannen werden - der andere Bestseller von Winterhoff, Paul in fresh Perspective - ein noch anspruchsvolleres Werk von Wright, Linchpin - Seth Godin, Party auf Zimmer 210 - Tony Campolo
Anspruchsvolles Theologisches Werk über das Leben nach dem Tod mit Schwerpunkt auf die Auferstehung. Dieses Buch hat mich aus einer Lesefrustphase rausgeholt, mich intellektuell und glaubensmäßig herausgefordert und viele gute Fragen aufgeworfen.
2. A Whole New Mind - Daniel Pink
Ein wenig Gehirnforschung, Gesellschaftsanalyse und Motivationszeug gemischt zu einer unterhaltenden und informativen Argumentation, warum die Zukunft der rechten Gehirrnhälfte gehört. Nichts verstanden? Guckt euch das Video an und kauft das Bcúch wenns gefällt:
3. The Autobiography of Charles H. Spurgeon
This man can write! Aussergewöhnlich gut geschrieben, der Meister selbst gewährt Einblick in das Leben und die Persönlichkeit hinter den unzähligen Büchern und Predigten.
4. Tyrannen müssen nicht sein - Michael Winterhoff
Der Kinderpsychologe zeigt entwicklungspsychologische Ursachen auf, warum Kinder zu kleinen Egomanen werden können. Es ist nicht einer der allseits beliebten Erziehungsratgeber sondern ein Ansatz, dem Problem auf den Grund zu gehen. Aber Auswege gibts auch. Sehr interessant für mich als Lehrer.
Weitere gute Bücher die ich dieses Jahr gelesen hab: Love Wins - Rob Bell, Warum unsere Kinder zu Tyrannen werden - der andere Bestseller von Winterhoff, Paul in fresh Perspective - ein noch anspruchsvolleres Werk von Wright, Linchpin - Seth Godin, Party auf Zimmer 210 - Tony Campolo
Sonntag, 13. November 2011
das tape ist fertig
Jepp, ich hab tatsächlich eine Firma gefunden die noch die guten alten Kassetten vervielfältigen, hab die Cover und Aufkleber gebastelt und jetzt ist sie fertig - eine kleine 60 min Kassette mit acht experimentellen Instrumentalstücken. Allesamt meine eigenen Babys und komplett mit Gitarre eingespielt (mit Ausnahme des kleinen Gastauftrittes meiner Drummaschine und des Metronoms). Und es klingt tatsächlich wärmer und analoger als auf der Master-CD (Die hab ich übrigens direkt zerstört, so dass es die Stücke nur noch auf Band gibt ;D). Wer diese Musik mag, kann eines der 50 limitierten Schätzchen zum Selbstkostenpreis von 4 Euro erwerben. Einfach eine Mail mit Postadresse an bensambienttapes{ät}gmx.de schicken, ich schick euch dann die Kontodaten, ihr überweist und ich schick euch dann die Kassette per Post zu (schick, schick, schick...)
Großartig
Ben
Dienstag, 8. November 2011
our father
Nr. 3 von 3 free ambient tracks. Den Rest gibts auf dem Tape, dass ab Ende der Woche bestellbar sein wird - die Tapes sind schon hier, das Artwork so gut wie fertig. Muss noch ein paar Covers falten und dann sag ich euch nochmal bescheid (wird 4 Euro inkl. Versand kosten).
our father - ben braun by benbraun
our father - ben braun by benbraun
Freitag, 4. November 2011
schweden
Nr. 2 von 3 Tracks, die man frei Anhören und downloaden kann. Der Rest (insg. 8 Tracks) kommt dann auf der Audio Kassette.
schweden - ben braun by benbraun
schweden - ben braun by benbraun
Samstag, 29. Oktober 2011
Die Ballerina
"Man erinnere sich an die Ballerina, die gebeten wurde zu sagen, was der Tanz bedeute, und die daraufhin sagte:'Wenn ich das sagen könnte, hätte ich nicht tanzen müssen'"
Tom Wright in Von Hoffnung überrascht
Tom Wright in Von Hoffnung überrascht
guitarheroes 2
Jimmy Page
Manche behaupten, wenn Jimmy Page in den Mittsiebzigern einen frühzeitigen Musikertod gestorben wäre (so wie viele andere), dann wäre er heute min. genauso legendär wie der andere (und anders geschriebene) Jimi. Keine Ahnung ob diese Leute Recht haben aber ich find es gut, dass er noch unter uns Normalsterblichen Gitarrenstümpern weilt. Er ist einer der wenigen, die auf der einen Seite großartige Songwriter mit einem großartigen Ton und geschmackvollen Riffs sind und noch dazu richtig virtuos shredden können (sorry lieber Shredder, aber ihr erinnert mich immer mehr an Bodybuilder als an Künstler). Der Mann, der anfangs mit der Tele unterwegs war dann aber auf die Les Paul gewechselt hat, hat die großartigen Gitarrenparts zu "How many more times", "Whole lot of love" und "Dazed and confused" geschrieben. Er ist sowohl auf der elektrischen als auch auf der akustischen Gitarre großartig. Absolut empfehlenswert ist die Doku "It might get loud" in der Page mit Jack White und Edge fachsimpelt.
Hier, der absolute Klassiker:
Und hier hat sich jemand die Mühe gemacht, 20 großartige Pagesolos zusammenzuschneiden - for your education:
John Frusciante
Als der Originalgitarrist der Red Hot Chili Peppers Hillel Slovak 1988 an einer Überdosis starb übernahm der junge RHCP Fan seinen Job (Er kannte die Stücke sowieso schon auswendig). Für mich und viele andere ist er aber DER RHCP Gitarrist, der einen maßgeblichen Anteil an den größten Chili Peppers Songs hat. Nachdem er in den 90ern aus der Band ausstieg (es entstand das großartige "One hot minute" Album mit Dave Navarro) und einen heftigen Drogenabsturz erlebte kam er für das Album "Californication" wieder zur Band zurück. Im letzten Jahr ist er, drei Alben später, wieder ausgestiegen und von dem jüngeren Josh Klinghoffer ersetzt worden. Sein Stil ist auf der einen Seite von Hendrix beeinflußt und auf der anderen Seite experimentell und Effektbeladen. Für mich ist er einer der wichtigsten Einflüße, schließlich war "Under the bridge" eines meiner ersten E-Gitarrenstücke, dass ich mir mit viel Mühe draufgeschafft hab. Außerdem war es Frusciante, der mir erst das Verständnis für Hendrix eröffnete (wie dieser ist auch JF hauptsächlich mit einer Fender Strat zu sehen).
Hier eine schöne Akustikversion von "Under the bridge":
Und noch ein paar Soli (sorry, ich bin Gitarrist ;D )
Stevie Ray Vaughn (kurz SRV)
Ein weiterer Stratocasterman ist der Texaner Stevie Ray Vaughn, der leider viel zu früh von uns gegangen ist (Hubschrauberabsturz 1990). In schön texanischer Manier hat er den Blues gespielt und geshufflet. Kennzeichnend für seinen Sound ist die heftige physische Art des Gitarrenspiels. Auf seiner Strat mit dem mächtig dicken Hals waren fette Saiten aufgezogen, so dass er um jeden Ton kämpfen musste. Er schlägt richtig heftig in die Saiten und spielt mit einer Intensität und Geschwindigkeit wie es nur wenige Gitarristen können. Dabei hat er seine Fender Röhrenamps weit aufgerissen, so dass die Gitarre richtig fett und voll klingt ohne stark zu verzerren. Aber SRV kann man schlecht beschreiben, man muss ihn hören. Hier bei der epischen Nummer "Texas Flood":
Manche behaupten, wenn Jimmy Page in den Mittsiebzigern einen frühzeitigen Musikertod gestorben wäre (so wie viele andere), dann wäre er heute min. genauso legendär wie der andere (und anders geschriebene) Jimi. Keine Ahnung ob diese Leute Recht haben aber ich find es gut, dass er noch unter uns Normalsterblichen Gitarrenstümpern weilt. Er ist einer der wenigen, die auf der einen Seite großartige Songwriter mit einem großartigen Ton und geschmackvollen Riffs sind und noch dazu richtig virtuos shredden können (sorry lieber Shredder, aber ihr erinnert mich immer mehr an Bodybuilder als an Künstler). Der Mann, der anfangs mit der Tele unterwegs war dann aber auf die Les Paul gewechselt hat, hat die großartigen Gitarrenparts zu "How many more times", "Whole lot of love" und "Dazed and confused" geschrieben. Er ist sowohl auf der elektrischen als auch auf der akustischen Gitarre großartig. Absolut empfehlenswert ist die Doku "It might get loud" in der Page mit Jack White und Edge fachsimpelt.
Hier, der absolute Klassiker:
Und hier hat sich jemand die Mühe gemacht, 20 großartige Pagesolos zusammenzuschneiden - for your education:
John Frusciante
Als der Originalgitarrist der Red Hot Chili Peppers Hillel Slovak 1988 an einer Überdosis starb übernahm der junge RHCP Fan seinen Job (Er kannte die Stücke sowieso schon auswendig). Für mich und viele andere ist er aber DER RHCP Gitarrist, der einen maßgeblichen Anteil an den größten Chili Peppers Songs hat. Nachdem er in den 90ern aus der Band ausstieg (es entstand das großartige "One hot minute" Album mit Dave Navarro) und einen heftigen Drogenabsturz erlebte kam er für das Album "Californication" wieder zur Band zurück. Im letzten Jahr ist er, drei Alben später, wieder ausgestiegen und von dem jüngeren Josh Klinghoffer ersetzt worden. Sein Stil ist auf der einen Seite von Hendrix beeinflußt und auf der anderen Seite experimentell und Effektbeladen. Für mich ist er einer der wichtigsten Einflüße, schließlich war "Under the bridge" eines meiner ersten E-Gitarrenstücke, dass ich mir mit viel Mühe draufgeschafft hab. Außerdem war es Frusciante, der mir erst das Verständnis für Hendrix eröffnete (wie dieser ist auch JF hauptsächlich mit einer Fender Strat zu sehen).
Hier eine schöne Akustikversion von "Under the bridge":
Und noch ein paar Soli (sorry, ich bin Gitarrist ;D )
Stevie Ray Vaughn (kurz SRV)
Ein weiterer Stratocasterman ist der Texaner Stevie Ray Vaughn, der leider viel zu früh von uns gegangen ist (Hubschrauberabsturz 1990). In schön texanischer Manier hat er den Blues gespielt und geshufflet. Kennzeichnend für seinen Sound ist die heftige physische Art des Gitarrenspiels. Auf seiner Strat mit dem mächtig dicken Hals waren fette Saiten aufgezogen, so dass er um jeden Ton kämpfen musste. Er schlägt richtig heftig in die Saiten und spielt mit einer Intensität und Geschwindigkeit wie es nur wenige Gitarristen können. Dabei hat er seine Fender Röhrenamps weit aufgerissen, so dass die Gitarre richtig fett und voll klingt ohne stark zu verzerren. Aber SRV kann man schlecht beschreiben, man muss ihn hören. Hier bei der epischen Nummer "Texas Flood":
Donnerstag, 20. Oktober 2011
electric church
Hier ist der erste von 8 Ambient/Instrumental Songs, die ich bei mir zu Haus mit meiner Gitarre + ein paar Delays aufgenommen habe, zum Anhören und freien Download. Es wird noch zwei Stücke auf Soundcloud geben und der Rest erscheint auf einem limitierten Audiotape ;D
Enjoy:
electric church - ben braun by benbraun
Enjoy:
electric church - ben braun by benbraun
Dienstag, 18. Oktober 2011
Art
Art is unique, new and challenging to the status quo. It's not decoration, it's something that causes change. Art can not be merely commerce, it must also be a gift. The artist creates his idea, knowing that it will spread freely without recompense. Sure, the physical manifestation of the art might sell for a million dollars, but that painting or that song is also going to be enjoyed by someone who didn't pay for it. Art is not limited to art-school or to music or even to the stage. Art is any original idea that can be a gift.
Aus "Linchpin" von Seth Godin
Aus "Linchpin" von Seth Godin
Dienstag, 11. Oktober 2011
Franz Schubert und Neil Young
"Ich denke mir meine Stücke nicht aus, ich erinnere mich an sie"
Franz Schubert
"I hate overdubs, if I can't play it what's the sense in writing it?"
Neil Young
Franz Schubert
"I hate overdubs, if I can't play it what's the sense in writing it?"
Neil Young
Sonntag, 2. Oktober 2011
Lästern
"Avoid gossip the way you would the flu. It's a socially acceptable form of pornography that is hurtful. Other people's misfortunes should never be a source of entertainment (56-57)."
Aus Tim Sanders Buch "Today We Are Rich", gereblogt von viewofthehill.blogspot.com
Aus Tim Sanders Buch "Today We Are Rich", gereblogt von viewofthehill.blogspot.com
Donnerstag, 29. September 2011
kirche und schönheit
Meine Buch des Jahres ist Tom Wrights "Von Hoffnung überrascht" - ein theologisches Werk, das sich mit so großen Themen wie dem ewigem Leben und der Auferstehung auseinandersetzt und dabei komplett ohne Floskeln und platte Antworten auskommt. Bin seit einigen Monaten dabei das Werk durchzuarbeiten und zu verdauen und habe ein paar interessante Zitate aus einem Abschnitt über die Rolle der Kunst und Schönheit in Wrights Auferstehungstheologie herausgeschrieben:
"Ich denke, dass wir uns von der alten Aufteilung fortbewegen, in der erwartet wurde, dass gute Christen keine Künstler und gute Künstler keine Christen sein konnten... Ich glaube, dass es Teil unseres Geschaffenseins als Ebenbilder Gottes ist, dass wir selbst Schöpfer oder zumindest Erzeuger sind... Einer wunderschönen Welt durch die Erschaffung von Kunstgegenständen Sinn zu verleihen (von Kunstgegenständen, die selbst schön sind) und dadurch diese Welt zu feiern, ist Teil der Berufung, Sachverwalter der Schöpfung zu sein, wozu auch die Namensgebung der Tiere durch Adam gehört. Authentische Kunst ist daher selbst eine Antwort auf die Schönheit der Schöpfung, die wiederum ein Hinweis auf die Schönheit des Schöpfers ist.
Aber wir leben nicht im Garten Eden und Kunst, die versucht, so zu tun, als lebten wir dort, wird schnell saft- und kraftlos sowie trivial. (Die Kirche hat kein Monopol auf Kitsch oder Gefühlsduselei, aber wenn sie danach suchen, könnte die Kirche ein guter Ausgangspunkt für die Suche sein.)... Wenn die Kunst sowohl mit den Wunden der Welt als auch mit der Verheißung der Auferstehung zurechtkommt und lernt, wie sie beides gleichzeitig ausdrücken und auf beides reagieren kann, dann werden wir auf dem Weg zu einer erneuerten Sichtweise sein, einer neuen Mission"
Wright, N. T.; "Von Hoffnung überrascht", S. 236-238
"Ich denke, dass wir uns von der alten Aufteilung fortbewegen, in der erwartet wurde, dass gute Christen keine Künstler und gute Künstler keine Christen sein konnten... Ich glaube, dass es Teil unseres Geschaffenseins als Ebenbilder Gottes ist, dass wir selbst Schöpfer oder zumindest Erzeuger sind... Einer wunderschönen Welt durch die Erschaffung von Kunstgegenständen Sinn zu verleihen (von Kunstgegenständen, die selbst schön sind) und dadurch diese Welt zu feiern, ist Teil der Berufung, Sachverwalter der Schöpfung zu sein, wozu auch die Namensgebung der Tiere durch Adam gehört. Authentische Kunst ist daher selbst eine Antwort auf die Schönheit der Schöpfung, die wiederum ein Hinweis auf die Schönheit des Schöpfers ist.
Aber wir leben nicht im Garten Eden und Kunst, die versucht, so zu tun, als lebten wir dort, wird schnell saft- und kraftlos sowie trivial. (Die Kirche hat kein Monopol auf Kitsch oder Gefühlsduselei, aber wenn sie danach suchen, könnte die Kirche ein guter Ausgangspunkt für die Suche sein.)... Wenn die Kunst sowohl mit den Wunden der Welt als auch mit der Verheißung der Auferstehung zurechtkommt und lernt, wie sie beides gleichzeitig ausdrücken und auf beides reagieren kann, dann werden wir auf dem Weg zu einer erneuerten Sichtweise sein, einer neuen Mission"
Wright, N. T.; "Von Hoffnung überrascht", S. 236-238
Dienstag, 27. September 2011
guitarheroes
Hab mal zum Spaß alle Gitarristen aufgeschrieben, die mich beeinflußt haben oder die ich einfach nur gerne höre. Die Liste ist ganz schön lang geworden und ich werde sie nun nach und nach der Bloggerwelt präsentieren. Ich hab mir nicht die sinnlose Mühe gemacht sie in eine Reihenfolge zu packen und schreibe einfach immer über die, die mir als nächstes in den Sinn kommen. Hier die ersten 3:
Peter Green
Der Mann mit der zerbrechlichen Stimme und dem zerbrechlichen Gitarrenton, der sich mit melankolischen Klängen direkt ins Herz spielt. Er wurde oft kopiert doch nie erreicht, mein persönlicher König des Blues. Nachdem er in den Spät-60ern einige kommerzielle Erfolge mit John Mayall und den, von ihm gegründeten, Fleetwood Mac erzielte kam der große Absturz (Drogen & psychisch) von dem er sich musikalisch leider nie erholte. Nach mehreren Jahrzehnten der Funkstille gibt er nun wieder Konzerte, aber die wichtigsten Jahre sind die besagten späten 60er. Eine alte Paula mit schwachen Tonabnehmern bei dem der Halsmagnet verkehrt rum gepolt ist (für den nasalen Ton), ein leicht angezerrter Röhrenamp der mit den Volumereglern an der Gitarre gesteuert wird und dazu ein fetter Hall. Dazu noch das Feeling und die einmalige Stimme. Er singt nicht nur den Blues, er hat ihn wirklich.
Und hier ein großartiges Video von einem Solostück:
Graham Coxon
Er hat mit Blur auf "Modern Life is Rubbish" den Britpop (-Gitarren) Sound erfunden und ist mit für den aktuellen Telecastertrend verantwortlich. Tele - Proco Rat - Marshall Amp, das ist das Rezept mit dem er den epischen Song 2 gekocht hat. Außerdem ist er aber auch ein guter Fingerpicker und Songwriter. Hier ein paar Favourites:
Malcom Young
In der Rockmusik wäre alles anders ohne dieses heimliche Rhythmusgenie, den heimlichen Chef von AC/DC, der andere in Interviews reden läßt und lieber neue Rockhymnen schreibt. Die meisten halten seinen Bruder (die Rampensau ;D) Angus für den Drahtzieher, aber faktisch hat Malcom die besten Riffs geschrieben und die Band zu dem gemacht was sie heute ist. Eine alte Gretsch mit fetten Saiten und leeren Halspickupausfräsung direkt in einen lauten Marshall, das ist schon alles. Wenn man dann noch DEN Groove hat...
More to come...
Ben
Peter Green
Der Mann mit der zerbrechlichen Stimme und dem zerbrechlichen Gitarrenton, der sich mit melankolischen Klängen direkt ins Herz spielt. Er wurde oft kopiert doch nie erreicht, mein persönlicher König des Blues. Nachdem er in den Spät-60ern einige kommerzielle Erfolge mit John Mayall und den, von ihm gegründeten, Fleetwood Mac erzielte kam der große Absturz (Drogen & psychisch) von dem er sich musikalisch leider nie erholte. Nach mehreren Jahrzehnten der Funkstille gibt er nun wieder Konzerte, aber die wichtigsten Jahre sind die besagten späten 60er. Eine alte Paula mit schwachen Tonabnehmern bei dem der Halsmagnet verkehrt rum gepolt ist (für den nasalen Ton), ein leicht angezerrter Röhrenamp der mit den Volumereglern an der Gitarre gesteuert wird und dazu ein fetter Hall. Dazu noch das Feeling und die einmalige Stimme. Er singt nicht nur den Blues, er hat ihn wirklich.
Und hier ein großartiges Video von einem Solostück:
Graham Coxon
Er hat mit Blur auf "Modern Life is Rubbish" den Britpop (-Gitarren) Sound erfunden und ist mit für den aktuellen Telecastertrend verantwortlich. Tele - Proco Rat - Marshall Amp, das ist das Rezept mit dem er den epischen Song 2 gekocht hat. Außerdem ist er aber auch ein guter Fingerpicker und Songwriter. Hier ein paar Favourites:
Malcom Young
In der Rockmusik wäre alles anders ohne dieses heimliche Rhythmusgenie, den heimlichen Chef von AC/DC, der andere in Interviews reden läßt und lieber neue Rockhymnen schreibt. Die meisten halten seinen Bruder (die Rampensau ;D) Angus für den Drahtzieher, aber faktisch hat Malcom die besten Riffs geschrieben und die Band zu dem gemacht was sie heute ist. Eine alte Gretsch mit fetten Saiten und leeren Halspickupausfräsung direkt in einen lauten Marshall, das ist schon alles. Wenn man dann noch DEN Groove hat...
More to come...
Ben
Dienstag, 13. September 2011
The Love of God
Dieser Vers aus Frederick Lehmanns "The Love of God" (1917) stammt ursprünglich von einem psychisch kranken Mann der im Jahr 1096 starb. Als man den Mann zu Grabe trug fand man die Worte an der Wand seines Zimmers in der Irrenanstalt:
Could we with ink the ocean fill,
And were the skies of parchment made,
Were every stalk on earth a quill,
And every man a scribe by trade;
To write the love of God above
Would drain the ocean dry;
Nor could the scroll contain the whole,
Though stretched from sky to sky.
http://www.biblestudycharts.com/HH_The_Love_Of.html
Could we with ink the ocean fill,
And were the skies of parchment made,
Were every stalk on earth a quill,
And every man a scribe by trade;
To write the love of God above
Would drain the ocean dry;
Nor could the scroll contain the whole,
Though stretched from sky to sky.
http://www.biblestudycharts.com/HH_The_Love_Of.html
Sonntag, 11. September 2011
Samstag, 27. August 2011
the tower of_0001
Ich weiß, ich bin etwas spät auf der Postrockparty angekommen. Hier ist nun ein erster Versuch etwas episches zu komponieren, just me and the Looperpedal:
Die Gitarre ist eine Partscaster mit den hervorragenden Leosounds Pickups, der Amp ist mein Custombaby von klone-valveamps. Benutzte Pedals sind (in der Reihenfolge) Proco Rat, Whammy IV, POG2, Nobels Tremolo, Z.Cat Polyoctaver 2, Boss DD7, Marshall Echohead, Boss RC3.
http://leosounds.de/
http://klone-valveamps.de/index.php
Die Gitarre ist eine Partscaster mit den hervorragenden Leosounds Pickups, der Amp ist mein Custombaby von klone-valveamps. Benutzte Pedals sind (in der Reihenfolge) Proco Rat, Whammy IV, POG2, Nobels Tremolo, Z.Cat Polyoctaver 2, Boss DD7, Marshall Echohead, Boss RC3.
http://leosounds.de/
http://klone-valveamps.de/index.php
Donnerstag, 25. August 2011
Videoreview Leosounds ST 1962 OW
Nachdem ich die neuen Tonabnehmer hier schon ausführlich beschrieben hab, gibts hier nochmal die Möglichkeit sie anzuhören. Hab versucht das Demo so anschaulich wie möglich zu machen, indem ich immer ein Clean- und ein Crunchriff durch alle Pickuppositionen gespielt habe. Es sind Singlenotes, Openchords, Pleck und Fingepickingsachen zu hören. Auf mehr Gain hab ich bewußt verzichtet, halte ich nicht für sinnvoll, um die Nuance von Tonabnehmern herauszuhören (können die Leos aber natürlich auch ;D).
Enjoy:
Hab mit der Klampfe jetzt auch schon einen Brushgig bestritten und bin wirklich zufrieden. Kann schonmal verraten, dass es in Zukunft ein paar hendrixige Brushsongs geben wird... Aber erstmal muss die EP fertig werden.
Großartig
Ben
Enjoy:
Hab mit der Klampfe jetzt auch schon einen Brushgig bestritten und bin wirklich zufrieden. Kann schonmal verraten, dass es in Zukunft ein paar hendrixige Brushsongs geben wird... Aber erstmal muss die EP fertig werden.
Großartig
Ben
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